Проекты наших резидентов
2023-05-18 16:20

Креативные инструменты для нехудожников

Лекция Ярослава Кирсанова в рамках ДПО
ВВедение в специальность
Яр Кирсанов — автор лекции Visual art для чайников.

Художник, дизайнер, арт-директор. Работает с digital, neuro и mixed media графикой.

Сотрудничает с крупными брендами: Яндекс, Puma, Uber, Henkel и другими.

Участник всероссийского сообщества художников-коллажистов Russian Collage.

Автор курса по цифровому коллажу.


РАЗВИТИЕ ХУДОЖНИКА С НУЛЯ


1. Качаем насмотренность: изучаем произведения мастеров и формируем вкус


Хотите стать художником, но не знаете, с чего начать? Прежде всего, вам необходимо «накачать насмотренность», то есть изучить множество произведений искусства, понять разные стили и направления, чтобы определить свой собственный творческий путь. В этом разделе мы расскажем о том, как развить художественное восприятие и научиться видеть красоту в разных формах.

  1. Изучение истории искусства: Начните с изучения истории искусства. Это поможет вам лучше понять развитие различных стилей и течений, а также оценить вклад великих мастеров. Читайте книги, слушайте лекции и смотрите документальные фильмы о искусстве. Это позволит вам овладеть базовыми знаниями и стать более компетентным в вопросах искусства.
  2. Посещение музеев и галерей: Регулярно посещайте музеи и галереи, чтобы увидеть произведения искусства вживую. Это позволит вам изучить технику исполнения, цветовые решения и композицию работ мастеров. Кроме того, вы сможете увидеть, как различные материалы и техники влияют на восприятие произведения.
  3. Анализ произведений искусства: При просмотре произведений искусства, старайтесь разбираться в деталях. Обратите внимание на то, как авторы используют цвет, форму, линии, композицию и пропорции. Пытайтесь понять, какие эмоции и идеи хотели передать художники с помощью своих работ. Это поможет вам развить критическое мышление и научиться видеть глубину в искусстве.
  4. Создание визуального дневника: Создайте визуальный дневник или скетчбук, в котором вы будете собирать изображения, которые вас вдохновляют или вызывают интерес. Это могут быть фотографии, репродукции произведений искусства, отрывки из журналов или наброски. Визуальный дневник станет вашим персональным хранилищем идей и стилей, которые вы сможете использовать в своем творчестве.
  5. Общение с другими художниками: Участвуйте в творческих сообществах, посещайте мастер-классы и выставки молодых художников. Общение с единомышленниками поможет вам обменяться опытом, получить новые идеи и узнать о современных тенденциях в искусстве. Кроме того, это даст вам возможность получить обратную связь по своим работам и выявить свои сильные и слабые стороны.
  6. Экспериментируйте с разными стилями и техниками: Не бойтесь экспериментировать с разными стилями и техниками. Пробуйте рисовать акварелью, маслом, карандашами или работать в цифровом формате. Это поможет вам определить, какой вид искусства вам больше подходит и в каком направлении вы хотите развиваться.
  7. Постоянная практика: Наконец, самое важное для развития художника — это постоянная практика. Чем больше вы рисуете, тем лучше становятся ваши навыки и тем яснее вы видите свой творческий путь. Выделите время каждый день на рисование, даже если это всего лишь 10–15 минут. Это поможет вам поддерживать художественные навыки в тонусе и постепенно совершенствоваться в своем творчестве.



Развитие художника с нуля — это постоянный процесс обучения, экспериментирования и самосовершенствования. «Накачивая насмотренность», вы учитесь видеть искусство во всей его многообразности и формируете свой творческий вкус. Не забывайте о практике и общении с другими художниками, и вы сможете достичь успеха в своем творчестве.


2. Пробуем инструменты: познакомьтесь с Mixerpiece, Collage и Dada — приложениями для развития творческих способностей


После того как вы накопили достаточно знаний о разных стилях и направлениях искусства, настало время опробовать различные инструменты и техники. В этом разделе мы предлагаем вам ознакомиться с тремя интересными приложениями, которые помогут вам развить свои художественные навыки и почувствовать себя настоящим художником: Mixerpiece, Collage и Dada.

  1. Mixerpiece (https://mixerpiece.com/) Mixerpiece — это мобильное приложение, которое позволяет создавать коллажи из изображений на основе произведений известных художников. Вы можете использовать элементы картин мастеров и комбинировать их, создавая собственные уникальные композиции. Mixerpiece поможет вам развить чувство композиции, а также понять, как работать с разными стилями и элементами искусства.
  2. Collage (https://www.collage.com/) Collage — это приложение для создания коллажей и фотокниг из вашего фотоархива. Оно предоставляет широкий выбор шаблонов и инструментов для творчества. Вы можете использовать фильтры, рамки, стикеры, тексты и другие элементы для украшения ваших коллажей. Collage позволяет развить чувство цвета, композиции и стиля, а также научиться работать с современными графическими инструментами.
  3. Dada (https://dada.art/) Dada — это онлайн-платформа для художников, которая предоставляет возможность создавать и обмениваться цифровыми рисунками и иллюстрациями. Вы можете присоединиться к сообществу творческих людей и участвовать в совместных проектах, рисуя на основе предыдущих работ других пользователей. Dada стимулирует развитие художественных навыков, общение с единомышленниками и сотрудничество с другими художниками.



Пробуя различные инструменты и приложения, такие как Mixerpiece, Collage и Dada, вы сможете разнообразить свою художественную практику, обогатить свой творческий процесс и научиться использовать современные технологии для создания визуальных произведений. Комбинируя знания об искусстве, полученные в первом разделе, с опытом работы с этими инструментами, вы сможете найти свой уникальный творческий путь и развить свои художественные навыки.

Продолжая развивать свои художественные навыки с помощью различных приложений и инструментов, вы сможете укрепить свою позицию в мире искусства и постепенно превратиться в опытного художника. Не бойтесь экспериментировать и исследовать новые возможности, ведь это — ключ к творческому росту и самосовершенствованию.


3. Пробуем инструменты: soft Photoshop, Procreate


Цифровое искусство становится все более популярным и доступным благодаря мощным инструментам, таким как Adobe Photoshop и Procreate. В этом разделе мы познакомим вас с возможностями этих программ и расскажем, как они могут помочь вам развить художественные навыки и создавать профессиональные работы.

  1. Adobe Photoshop (https://www.adobe.com/products/photoshop.html) Adobe Photoshop — это мощное программное обеспечение для редактирования изображений, цифровой живописи и графического дизайна. Photoshop предоставляет богатый набор инструментов для создания и редактирования сложных изображений, таких как кисти, фильтры, слои и маски.
  2. Procreate (https://procreate.art/) Procreate — это популярное приложение для рисования и иллюстрации, доступное на платформе iOS и iPadOS. Оно предлагает интуитивный интерфейс и множество кистей и инструментов для цифровой живописи. Procreate идеально подходит для начинающих художников, которые хотят попробовать себя в цифровом искусстве, и профессионалов, которые хотят использовать мощные инструменты для создания качественных работ.

Советы для работы с Photoshop и Procreate:

  1. Изучайте обучающие материалы: как для Photoshop, так и для Procreate существует множество видеоуроков, текстовых руководств и обучающих курсов, которые помогут вам освоить возможности программы и научиться создавать разнообразные эффекты и стили.
  2. Практика и терпение: овладение мощными инструментами, такими как Photoshop и Procreate, требует времени и усилий. Не отчаивайтесь, если сразу не получится создать идеальное изображение. Регулярная практика поможет вам освоить навыки и достичь успеха.
  3. Создавайте персональные проекты: чтобы совершенствоваться в цифровом искусстве, придумывайте и реализовывайте свои собственные проекты. Это поможет вам применить изученные навыки на практике, развить креативность и выработать свой уникальный стиль.
  4. Используйте графический планшет: для более точного контроля над вашими рисунками и более естественного ощущения при рисовании, рассмотрите возможность использования графического планшета. Он может значительно упростить процесс работы с цифровыми инструментами и повысить вашу продуктивность.
  5. Обменивайтесь опытом и присоединяйтесь к сообществам: независимо от того, являетесь ли вы начинающим или опытным художником, общение с единомышленниками может быть полезным и вдохновляющим. Присоединяйтесь к форумам, группам в социальных сетях или другим сообществам, связанным с Photoshop и Procreate, чтобы обменяться опытом, получить обратную связь и поддержку.



Освоение цифровых инструментов, таких как Adobe Photoshop и Procreate, может существенно расширить ваш творческий арсенал и открыть новые горизонты в искусстве. Не бойтесь пробовать новые техники и экспериментировать с различными стилями, ищите свое вдохновение и продолжайте развиваться как художник. И помните, что самое главное — это регулярная практика, терпение и стремление к самосовершенствованию.


4. Пробуем инструменты: AI Stable Diffusion, Dalle, Midjourney


Искусственный интеллект (AI) открывает новые возможности для художников и дизайнеров, предоставляя инструменты, которые могут творить, обучаться и адаптироваться. В этом разделе мы познакомим вас с тремя интересными AI-инструментами для нехудожников: AI Stable Diffusion, Dalle и Midjourney. Они помогут вам расширить творческие границы и вдохновить на создание уникальных произведений искусства.

  1. AI Stable Diffusion (https://openai.com/) AI Stable Diffusion — это технология, разработанная OpenAI, которая использует генеративные модели для создания изображений и иллюстраций. С помощью этого инструмента вы можете создавать оригинальные работы, основанные на вашем текстовом описании или исходном изображении. AI Stable Diffusion может помочь вам воплотить ваши идеи в жизнь, даже если у вас нет опыта в рисовании или дизайне.
  2. Dalle (https://github.com/lucidrains/DALLE-pytorch) Dalle — это другой пример генеративной модели, основанной на AI, который может создавать изображения на основе текстовых описаний. Используя мощь искусственного интеллекта, Dalle может создавать уникальные иллюстрации, соответствующие вашему описанию, и вносить новизну в ваше творчество.
  3. Midjourney (https://midjourney.com/) Midjourney — это платформа для создания AI-генерируемых искусственных произведений, которая предоставляет интуитивные инструменты для работы с генеративными моделями. Вы можете использовать Midjourney для создания новых изображений, редактирования существующих работ или преобразования вашего стиля. Midjourney позволяет вам легко и быстро экспериментировать с AI-генерируемым искусством и разрабатывать свои собственные проекты.

Советы для работы с AI-инструментами:

  1. Изучайте возможности: поскольку AI-инструменты находятся на пике технологий, они предоставляют множество новых возможностей и функций.
  2. Экспериментируйте: одним из преимуществ использования AI-инструментов является возможность бесконечного творчества. Не бойтесь экспериментировать с разными настройками и параметрами, чтобы получить уникальные результаты.
  3. Вдохновляйтесь работами других: исследуйте портфолио других художников, использующих AI-инструменты, чтобы получить новые идеи и вдохновение для собственного творчества.
  4. Оттачивайте свои навыки: AI-инструменты могут облегчить процесс создания произведений искусства, но важно не забывать о развитии собственных художественных навыков. Включайте AI-технологии в свою творческую практику, но также продолжайте учиться и развиваться как художник.
  5. Обменивайтесь опытом и присоединяйтесь к сообществам: участие в сообществах, связанных с AI-инструментами, позволит вам делиться своими работами, задавать вопросы и получать обратную связь от других пользователей. Сотрудничество с единомышленниками может помочь вам расширить свои творческие границы и найти новые идеи для работы.



Искусственный интеллект открывает новые горизонты для художников и нехудожников, предлагая инновационные инструменты для создания уникальных произведений искусства. Путем освоения AI Stable Diffusion, Dalle и Midjourney вы сможете расширить свои творческие возможности и изучить потенциал AI в мире искусства. Важно продолжать развиваться как художник, экспериментировать с новыми инструментами и техниками, и не бояться исследовать новые пути творчества.


5. ChatGPT — генерация текстов и ассоциаций с помощью искусственного интеллекта


ChatGPT является продуктом OpenAI, основанным на технологии GPT (Generative Pre-trained Transformer), способным генерировать текст на основе предыдущих обучающих данных и пользовательского запроса. Он может помочь в разных сферах творчества и профессиональной деятельности, включая создание статей, идеи для искусства, ассоциации и даже создание стихов или текстов песен.

  1. Генерация текстов: С помощью ChatGPT вы можете создавать тексты различных форматов, от простых предложений до целых статей и рассказов. Он адаптируется к вашему стилю и предоставляет результаты, которые соответствуют вашим ожиданиям. ChatGPT может быть полезным инструментом для писателей, блогеров и маркетологов, которым необходимо быстро сгенерировать текстовый контент.
  2. Ассоциации и идеи: ChatGPT также может помочь вам в развитии креативного мышления и генерации новых идей. Вы можете задать вопросы или предоставить ключевые слова, и AI подберёт интересные ассоциации и предложения на основе вашего запроса. Это может быть полезно для художников, дизайнеров и других творческих профессий, которые ищут вдохновение и идеи для своих проектов.
  3. Экспериментирование со стилями: ChatGPT может генерировать тексты в разных стилях и жанрах, что позволяет вам экспериментировать с формой и содержанием вашего творчества. Вы можете просить AI создать тексты в стиле определенного автора или жанра, что позволит вам изучить разные направления и расширить свой творческий горизонт.


Советы для работы с ChatGPT:

  1. Будьте конкретными в своих запросах: чтобы получить наиболее релевантные и полезные результаты, формулируйте свои запросы чётко и ясно. Это поможет AI лучше понять вашу задачу и предоставить более точные ответы.
  2. Не бойтесь экспериментировать: одним из преимуществ работы с ChatGPT является возможность экспериментировать с разными запросами, стилями и темами. Попробуйте разные подходы и идеи, чтобы получить самые интересные и уникальные результаты.
  3. Проверяйте и отредактируйте сгенерированный текст: хотя ChatGPT может создавать впечатляющие тексты, они могут иногда содержать ошибки или быть непоследовательными. Всегда проверяйте и редактируйте результаты, чтобы убедиться, что они соответствуют вашим требованиям и ожиданиям.
  4. Используйте обратную связь для улучшения результатов: если вы не удовлетворены результатами, предоставленными ChatGPT, дайте ему обратную связь и попробуйте изменить ваш запрос. Это поможет AI лучше понять вашу задачу и предоставить более подходящие ответы.
  5. Обменивайтесь опытом и присоединяйтесь к сообществам: присоединяйтесь к форумам, группам в социальных сетях и другим сообществам, связанным с ChatGPT и другими AI-инструментами. Это позволит вам обмениваться опытом, получать советы и поддержку, а также найти новые идеи для работы с AI.

ChatGPT предлагает множество возможностей для генерации текстов, ассоциаций и идей в различных творческих и профессиональных областях. Он позволяет экспериментировать с разными стилями и жанрами, а также помогает найти вдохновение и новые идеи для проектов. Работая с ChatGPT, не забывайте о важности четкой формулировки запросов, проверки и редактирования результатов, а также общения с другими пользователями, чтобы совершенствовать свои навыки и расширять свои творческие границы.


Посмотреть лекцию Яра Кирсанова на YouTube